概述：

談起奧地利，無人不知其音樂和歌劇。奧地利歷史上產(chǎn)生了眾多名揚(yáng)世界的音樂家：海頓、莫扎特、舒伯特、約翰·施特勞斯，還有出生德國但長期在奧地利生活的貝多芬等。這些音樂大師在兩個多世紀(jì)中，為奧地利留下了極其豐厚的文化遺產(chǎn)，形成了獨特的民族文化傳統(tǒng)。奧地利薩爾斯堡音樂節(jié)是世界上歷史最悠久、水平最高、規(guī)模最大的古典音樂節(jié)之一。一年一度的維也納新年音樂會可謂世界上聽眾最多的音樂會。建于1869年的皇家歌劇院(現(xiàn)名維也納國家歌劇院)是世界最有名的歌劇院之一，而維也納愛樂樂團(tuán)則是舉世公認(rèn)的世界上首屈一指的交響樂團(tuán)。在這里留下了《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》、《后宮誘逃》、《魔笛》等著名歌劇。

維也納國家歌劇院(Wiener Staatsoper)是世界上最著名的歌劇院之一。也是"音樂之都"維也納的主要象征,素有“世界歌劇中心”之稱。她坐落在維也納老城環(huán)行大道上，原是皇家宮廷劇院，其前身是17世紀(jì)維也納城堡廣場木結(jié)構(gòu)的包廂劇院。1861 年，由奧地利著名建筑師西克斯鮑和謬爾設(shè)計督造，于1869 年5 月15 日建成開幕，首場演出的是莫扎特的歌劇《唐·璜》。1918年宮廷劇院變?yōu)閲校Q為國家歌劇院。在第二次世界大戰(zhàn)末期，英美盟軍對德、奧進(jìn)行大規(guī)模轟炸時，維也納國家歌劇院遭到嚴(yán)重破壞，只剩下幾處斷壁殘垣。戰(zhàn)后，歌劇院的重建工作歷時8 年，耗費(fèi)1 億美元。1955年11 月5 日重新開幕，演出了貝多芬的歌劇《費(fèi)得里奧》。整個劇院的面積有9000 平方米，觀眾席共有六層，樓上樓下共有1642 個座椅，背后還有567 個站位，三層還有100 多個包廂。劇場正中是舞臺，總面積為1508 平方米，包括3 部分：前臺、側(cè)臺和后臺。舞臺總高度為53 米，深度為50 米。舞臺能自動回旋、升降、橫里開闔。樂池也很寬大，可容納110 人的樂隊。歌劇院擁有2 個芭蕾舞練習(xí)廳和3 個劇團(tuán)練習(xí)廳、1 個364 平方米的彩排舞臺、10 個獨唱演員練習(xí)室、1 個大型風(fēng)琴室，還有幾十個演員化妝室。歌劇院還配有一個電視電臺轉(zhuǎn)播室，劇場內(nèi)各個位置都可收進(jìn)熒光屏中。

建筑風(fēng)格：

國家歌劇院是一座高大的方形羅馬式建筑，是仿照意大利文藝復(fù)興時期大劇院的式樣，全部采用意大利生產(chǎn)的淺黃色大理石修成的。正面高大的門樓有5個拱形大門，樓上有5 個拱形窗戶，窗口上立著5 尊歌劇女神的青銅雕像，分別代表歌劇中的英雄主義、戲劇、想象、藝術(shù)和愛情。在門樓頂上，兩邊矗立的是騎在天馬上的戲劇之神的青銅塑像。門樓內(nèi)的墻壁上畫的是莫扎特的最后一部歌劇《魔笛》中的精彩場面。修復(fù)后的劇院設(shè)備已全部現(xiàn)代化，更為適應(yīng)歌劇的演出。這里可以同時向50 個國家或地區(qū)的電臺和9 個電視臺轉(zhuǎn)播演出實況。

在休息大廳和走廊的墻壁上掛著許多油畫，畫的是最有成就的音樂家的最優(yōu)秀的歌劇中的最精彩場面，有韋伯的《魔彈射手》，莫扎特的《費(fèi)加羅的婚禮》、《魔笛》、《唐·璜》，貝多芬的《費(fèi)得里奧》，羅西尼的《塞爾維亞理發(fā)師》等等。在每幅壁畫的上端還豎立著音樂家本人的金色頭像。

在靠近主梯的回廊上端還有海頓、舒伯特、勃拉姆斯、瓦格納、施特勞斯父子等音樂巨匠以及維也納國家歌劇院歷任劇院經(jīng)理如馬勒、理查德·施特勞斯等人的半身塑像。

歷史：

維也納國家歌劇院建于維也納市中心的格林大道，現(xiàn)在的國家歌劇院建成于1869年，落成后首演的劇目是莫扎特的歌劇《唐璜》。新歌劇院具有文藝復(fù)興風(fēng)格，建筑結(jié)構(gòu)富麗堂皇，反映了哈布斯堡王朝的奢糜之風(fēng)。由于建造過程歷時8年之久，該劇院的兩位建筑師均未親眼看到劇院的落成。

1880年至 1896年之間，里希特出任音樂總監(jiān)后，維也納皇家歌劇院，便已躋身于世界最大歌劇院之林了。以后擔(dān)任美術(shù)和音樂指導(dǎo)的有魏因力特納、格里戈爾、夏爾克、克勞斯、克伯，第二次世界大戰(zhàn)后，又有卡爾·伯姆、卡拉揚(yáng)和希爾伯特等人。擔(dān)任維也納歌劇院經(jīng)理時間最長的是威廉·雅恩，他從1881年到1897年擔(dān)任此職長達(dá)16年。19世紀(jì)80年代哈布斯堡王朝興旺發(fā)達(dá)，這給歌劇院的發(fā)展創(chuàng)造了外部條件。威廉特別擅長于指揮意大利歌劇和法國歌劇，而希里卻善于指揮德國歌劇，在兩人的通力合作下，劇團(tuán)聲望與日俱增，這使維也納國家歌劇院很快成為當(dāng)時歐洲最強(qiáng)盛的音樂團(tuán)體。劇院經(jīng)常上演威爾第和瓦格納的作品，瑪斯卡尼于1891年在這里親自指揮了《鄉(xiāng)村騎士》，1892年上演了馬斯涅的《曼儂》并進(jìn)行了《維持》的首演，1894年又首次演出輕歌劇《蝙蝠》……，演出活動空前繁榮。其后直到第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，維也納出現(xiàn)了前所未有的思想、藝術(shù)大發(fā)展，許多領(lǐng)域都出現(xiàn)了具有極大影響力的偉大人物，這在歐洲近代史上并不多見。在這種繁榮的人文氛圍中，歌劇院指揮馬勒理所當(dāng)然地把歌劇院的聲望提到了更高的地位。他不僅摒棄了雇用喝彩者的陋習(xí)，還規(guī)定遲到者不得入場。為了達(dá)到對藝術(shù)的真實、完美的追求，他要求所有藝術(shù)家必須像他自己一樣全身心地投入。他這樣做雖然得罪了許多人并最終導(dǎo)致了他的辭職，但經(jīng)過他10年的努力，歌劇院卻達(dá)到了空前的輝煌。

第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束后，作為戰(zhàn)敗國的奧地利淪為一個小國，但維也納的文化生活卻依然照舊，維也納歌劇院在杰出的音樂家理查·施特勞斯和弗朗茲·沙爾克的共同領(lǐng)導(dǎo)下進(jìn)入了又一巔峰時期。 1933年1月，納粹分子攫取了德國國家政權(quán)，維也納也受到了很大影響。時任劇院指揮的克萊門斯·克勞斯突然辭去職務(wù)并帶領(lǐng)大批杰出歌唱家到柏林去任職，這一舉措被維也納人視為背叛。

1937年．維也納歌劇院也和其他部門一樣，被全面納粹化了。立于歌劇院廊上的馬勒半身人像被擊碎。并強(qiáng)迫更改節(jié)目，以適合納粹黨的趣味為目標(biāo)。或許是由于意識到歌劇院對這座音樂之都的重要性，納粹政權(quán)免除了劇院所有藝術(shù)家服兵役的義務(wù)，為了粉飾太平，大批輕歌劇被搬上舞臺。

1944年6月30日上演的《諸神的黃昏》，可算是維也納國家歌劇院的最后一次演出。1945年3月12日，歌劇院被炸，受創(chuàng)甚重。戰(zhàn)后，該歌劇院一度借用維也納劇院演出。不過·后來設(shè)于馬戲場的戲院還是重建了起來，并于1951年11月5日，上演了貝多芬的歌劇《費(fèi)黛里奧》，指揮演出的是新經(jīng)理伯姆。第二年，他又指揮了舉世罕見的一場首演。伯姆雖然享有很高的聲望，但由于他參加的其他指揮活動過多而影響了維也納的演出，在別人的指責(zé)聲中不得不辭去其在維也納的職務(wù)。到1952年為止，維也納國家歌劇院最常演的一劇為《阿伊達(dá)》，一共演出了726場。其次為《羅恩格林》。1886至1952年間，獻(xiàn)演瓦格納的歌劇，要多于其他人的作品，其次為威爾第、莫扎特和理查·施特勞斯等人的作品。
1956年卡拉揚(yáng)接任了該劇院的音樂總監(jiān)。劇院自19世紀(jì)末一直保持著很高的藝術(shù)水準(zhǔn)，有許多優(yōu)秀作品在此演出例如：戈爾德馬克的《灶上的蟋蟀》唐尼采蒂的《馬利亞·斯圖阿達(dá)》和莫扎特《后宮誘逃》、勛伯格的《期待》、巴托克的《藍(lán)胡子公爵的城堡》、科恩戈德的《死城》等。特別是斯梅塔納的《被出賣的新娘》一劇，自1892年在此重演后獲得極大成功，一夜之間即成舉世聞名的杰作。另外在伯恩斯坦指揮演出自己的作品《幽靜的場所》時還作了電視轉(zhuǎn)播；華基耶利則邀請多明哥登場主唱了他的歌劇《歌女》，獲得全場聽眾的喝彩。

1964年，卡拉揚(yáng)因個人原因辭去職務(wù)，接替者為卡拉揚(yáng)指派的助理經(jīng)理埃貢·希爾伯特。在卡拉揚(yáng)和希爾伯特?fù)?dān)綱時期，許多世界一流的藝術(shù)家在這座金色大廳里演出過，劇院擁有的管弦樂團(tuán)——維也納愛樂樂團(tuán)也是世界頂尖級的管弦樂團(tuán)之一。

現(xiàn)狀：

維也納國家歌劇院自從建院以來，一直聘用那些德高望重、技藝超群的音樂大師作為劇院經(jīng)理，又以樂壇稱雄的維也納愛樂樂團(tuán)作為常任歌劇樂隊，并不惜重金聘請世界著名歌唱家擔(dān)任歌劇主角。劇院還規(guī)定，不準(zhǔn)上演不出名的作品或處女作，只能演出那些早已被肯定的名作。這些規(guī)定和措施使它贏得了國際聲望，國家歌劇院成為維也納這個音樂之鄉(xiāng)的重要象征。到維也納國家歌劇院欣賞歌劇，是萬千游客及來訪使團(tuán)必不可少的一項活動內(nèi)容。